pameran seni rupa HARMONI komunitas apa visual art

pameran seni rupa HARMONI oleh komunitas apa visual art community, dibuka kemari pada tanggal 1 juli 2012 jam 20.00 wib di gedung kesenian jetayu atau yang sering di kenal sebagai gedung GOR jetayu kota Pekalongan. pameran kali ini di ikuti 14 pelukis pantura, kendal, gringsing, batang, kota Pekalongan dan kabupaten Pekalongan. yang unik pada pameran kali ini dibuka oleh ketua KONI Kota Pekalongan, Ricsa Mangkulla. dalam kesempatan ini Ricsa menyampaikan apresiasi yang tinggi kepada pelukis yang menurutnya sudah sangat layak untuk tampil di panggung senirupa nasional. sedangkan menurut ketua Dewan Kesenian Kota Pekalongan, Aan Jindan bahwa acara pameran ini adalah agenda rutin untuk memperkenalkan senirupa kepada masyarakat

pameran seni rupa HARMONI komunitas apa visual art

MELODI TAK TERDUGA

Walau Indonesia gaung nama Yardbirds tak terlalu kerasm sesungguhnya grup itulah kunci pembuka era musik baru musik rock. Merekalah yang memainkan musik yang kemudian disebut blues rosck, akar hard rock, dan kemudian heavy metal. Musik yang dimainkan Yardbirds juga membuka kemungkinan bagi musik psychedelic rock (yang dimainkan The Who) dan progresive rock (yang dimainkan Yes dan Pink Floyd).

Sayang, kehadiran dua bintang dalam satu kandang tak hanya membuahkan kesuksesan, namun juga masalah klasik : persaingan dan benturan ego antara Jeff Beck dan Jimmy Page. Karena memang “tak boleh ada dua raja dalam satu kerajaan”, salah satu harus keluar. Siapa? Jack Back setelah mereka menggelar konser perdana di Amerika. Agaknya, waktu itu nasib Yardbirds memang sudah diambang akhir, karena kemudian Keith Relf dan Jim McCarty juga keluar.

Untuk menyelamatkan Yardbirds, Jimmy Page harus menemukan volakis dan drumer baru. Dia mengincar vokalis terry Reid dan Bj Wilson (drumer Procol Harum). Namun Terry malah merekomendasikan seorang penyanyi berusia 19 tahun yang belum dikenal.  Penyanyi bernama Robert Plan itu baru saja mengawali karier dalam Band of Joy. Jimmy mengira Robert Plat Cuma bisa jual tampang. Namun setelah mendengar nyanyian Robert yang seperti teriakan Indian murka di atas api unggun, jawara gitar ini terpesona.

Vokalis ganteng berambut pirang itu kemudian memperkenalkan temannya di Band of Joy, seorang drumer bernama John Bonham. Begitu mendengar gempuran drum John yang tanpa henti seperti mesin arloji, Page langsung terpikat dan meminta mereka bergabung dalam formasi baru yang diperkenalkan sebagai The New Yardbirds. It membuat posisi Page makin dominan hingga basis Chars Freja tak betah dan keluar.

Jimmy Page mencasi basis sekaligus nama baru bagi grup bandnya. Dia merasa tak berhak memakai nama Yardbirds. Dia bertemu John Paul Johanes, basis yang menguasai ilmu harmoni. Empat sekawan itu segera berlatih diruangan bawah tanah di London, memainkan lagu ‘Train Kept Rollin’. Latihan pertama itu begitu mengesankan hingga mereka saling cocok.

Mereka bahkan mendahulukan merekam lagu-lagu yang bakal menjadi materi album pertama daripada memikirkan nama grup. Usia rekaman, Page dan ketiga rekannya menerima tawaran manggung dua minggu di Skandinavia. Nah, berita kemunculan “The New Yardbirds” yang tampil dengan musik yang lebih bertenaga menyebar kemana-mana. Tak Cuma penggemar yang menyambut antusias, namun juga musikus rock Inggris, antara lain personel The Who, Keith Moon.

Keith Moon pula yang berkomentar bahwa grup baru Jimmy Page harus mmapu melaju sekaligus mematikan lika a lead Zeppelin, oleh Jimmy Page, kata-kata itu dipelesetkan menjadi Led Zeppelin dan dijadikan nama baru grup bandnya.

Ketika merilis album perdana, Led Zeppelin (12 Januari 1969), Jimmu Page diam-diam mengawali gerakan baru dalam musik rock. Album itu tak saja meraih piringan emas dalam waktu singkat, namun juga menampilkan beberapa lagu yang meledak menjadi hit seperti “I Can’t Quit You Baby”, “You Shook Me”, dan “Dazed and Confused”.

Album kedua mereka, Led Zappelin II (31 Oktober 1969), menampilkan lagu-lagu lebih keras seperti “Heartbreaker”, “Moby Dick”, dan superhit “Wholla Lotta Love”. Album Led Zeppelin III (Agustus 1970) melejitkan lagu “Immigrant Song”  dan “Since I’ve Been Loving You” yang dinobatkan sebagai lagu blues rock abadi.

Superhit Led Zeppelin di album keempat, selain “Black Dog” dan “Rock and Roll”, adalah “Stairway To Heaven”  yang menjadi tembang Zeppelin paling beken. Lagu itu tak Cuma mampu bertahan di puncak tangga lagu di Inggris selama 64 minggu, namun juga dinyatakan oleh Billboard sebagai lagu paling sering diputar di radio di seluruh dunia.

Selain menampilkan permainan gitar jempolan, Jimmy Page juga seorang arranger dan produser. Dia bukan sekedar gitaris, namun juga jiwa musik Led Zeppelin. Dalam edisi khusus majalah Guitar World (Desember 1993) Jimmy Page mengatakan, “Banyak orang yang memandang saya sebagai pemain gitae, namun saya memikirkan diri saya dalam jangkauan luas. Sebagai musikus, saya memikirkan kemampuan menciptakan melodi-melodi yang tak terduga dan harmoni yang melebihi kerangka musik rock.

Jauh sebelum kemunculan genre nu-metal yang memadu musik rock dengan musik kaum negro (hip-hop), Page memadukan hard rock dengan geliat irama funk pada lagu “The Crunge” di album kelima, Houses of the Holl. Di album itu pula dia juga menyusupkan irama reggae pada lagu “D’yer Maker”.

Sejak awal, Jimmy Page sudah menunjukkan bahwa dia tak puas pada satu aliran musik dan menunjukkan perhatian pada irama dan nada musik etnis yang bisa menjadi paduan menarik bagi musik rock. Di album pertama Led “Physical Grafiti”, mengusung melodi musik Timur Tengah.

Itu makin dipertegas era pasca Zeppelin (1994) saat Jimmy Page dan Robert Plant berkolaborasi dengan musikus Maroko, Egyptian Ensemble dari Kairo, dan London Metropolitan Orchestra dalam album spesial No Quarter yang memberi wajah musikal berbeda dari citra Led Zeppelin. Di album itu, Jimmy Page dan Robert Plant tak segan-segan bergambus-ria.

PAMERAN GER[A]KAN 15 JANUARI

Pekalongan akhir-akhir ini meriah dengan pameran lukisan, semarak itu terlihat dengan dimulai dengan pameran ArtXpose, seni instalasi , pameran mural, pameran puisi dan sekarang hadir pameran lukisan bertemakan Ger[A]kan 15  Januari–exhibition of Pekalongan Artworks ,pameran  karya lukis para perupa kota Pekalongan. Pameran ini berlangsung dari tanggal 15 hingga 25 januari 2012 di Ruang seni GOR Jetayu Pekalongan, yang di ikuti 24 pelukis .

Ger[A]kan 15 Januari dipilih sebagai tema dalam pameran kali ini memiliki makna sebagai bentuk  kegelisahan beberapa perupa, bagaimana mereka ingin mengairahkan kancah seni rupa di Pantura, bagaimana mereka  mempresentasikan karya seni mereka,dan bagaimana senirupa benar-benar menjadi bagian dari denyut dan gerak masyarakat yang dinamis mengikuti perkembangan jaman. Dengan bergerak keluar dari stagnasi dan kebekuan seni. Gerakan ini menjadi motor penggerak untuk menjemput harapan-harapan di panggung senirupa lokal, regional maupun nasional.

Dan para perupa yang berpameran seyogyanya tidak lagi merasa sekedar memajang gambar. Tapi mereka juga harus berkeinginan memformulasikan pikiran –pikirannya, melalui permainan garis, bidang, figur, teknik sapuan, pililhan warna, atau penegasan tema urban yang selalu dinamis dengan wacana. Menjadikan kanvas sebagai panggung peristiwa yang diamati oleh pelukis.

Mencermati karya-karya para perupa ini dapat di kelompokkan dalam berapa kelompok, kelompok yang mengangkat karya seni rupa murni dan ada yang seni rupa batik bahkan seni rupa terapan. Pada seni rupa murni bisa kita temukan pada karya- karya milik M Arifin Jombor, Herry Panjang, Murwat, Ateng Ranto, Damiri, Rohman, Abbas Abdullah, A Nahnu, Ahmad Sholeh, Trinil, Rodhien Ladonk. Seni rupa batik hadir lewat karya Taufik Harja dan Tamakun, sedangkan Imam Marzuki, Nur Kholis dan Aan JA kanvas bermotif batik. Sementara M Yunus Thowik dan M Khoirul Umam menghadirkan mozaik perca batik dan limbah kertas dan plastik, M Yusuf dengan relief dan Tecko lewat drawing.

Filosofi ikan menjadi khas M Arifin Jombor kali ini juga hadir dengan pendekatan sudut pandang yang berbeda dibanding karya-karya sebelumnya, disini dalam karya yang berjudul  Minoritas , pelukis yang akrab di sapa Jombor ini mencoba memberikan kita kesadaran bahwa betapa beratnya beban kaum minoritas di tengah hingar bingar kaum majemuk, ketika mereka yang terpinggirkan berusaha untuk survive di tengah dominasi arus mainstream.

Salah satu yang mencuri perhatian pengunjung adalah karya pelukis muda kelahiran Jenggot 1984, Ahmad Sholeh yang berjudul Mbatik. Dengan teknik realis Sholeh mampu menghadirkan pendekatan realis secara detail dan halus dengan komposisi warna yang pas sehingga lukisan seorang tua renta yang sedang membatik dengan background dinding bambu menciptakan nuansa megis sekaligus dramatis penuh ironis.

Suasana keindahan panorama nusantara hadir dalam karya seperti milik Murwat Setiono Spd yang tampil dengan karya berjudul Angker, cat minyak pada kanvas ukuran 80 x150 cm ini menghadirkan suasana hutan yang sepi namun kelihatan angker dan penuh misterius mejis. Laut  senja hari dilukiskan Damiri dengan suasana temaram nan teduh. Keceriaan burung  karya Ahmad Nahnu dan Rodhien Ladonk seakan berkicau di dalam gedung yang teduh.tidak lengkap tentunya tampa kehadiran lukisan buah, yang kali diwakili oleh Rohman dengan lukisan buah semangka dan pepaya.

Dan semakin komplit rasanya dengan kehadiran ikan koi karya Herry  Panjang. Keprihatinan akan bencana banjir dan rob yang mengepung Indonesia dituangkan Ateng Ranto dalam lukisan berjudul Indonesia Tergenang yang cukup mengelitik ketika monas di banjiri sampah dan ada figur rakyat kecil mencoba menyelamatkan lambang burung garuda ke dalam sampannya. Demikian pula Trinil dengan gambar bibir hitam di tengah-tengah merah putih. Abbas Abdullah, Taufik dan Abdillah hadir dengan figur-figur populer.

Taufik Harja, salah satu perupa senior Pekalongan mengejutkan dengan karya senirupa batik, ada tiga karya Taufik yang dipamerkan kali ini dengan ukuran besar. Dengan karya-karya ini salah satu penggagas pameran tersebut, membuktikan kelasnya sebagai seniman batik yang memiliki karakter kuat serta mampu mengeksploirtasi batik menjadi karya agung senirupa. Batik juga menjadi bahasa ungkap Tamakun lewat karya My batik never die, sebuah pendekatan batik dengan poster menjadi unik dan elegan.

Eksploirtasi  batik berasa senirupa dengan media kanvas muncul pada karya Nur Kholis yang memadukan dengan wayang, konsep yang sama juga hadir pada diri Imam Marzuki. Munculnya lukisan-lukisan  batik tersebut menjadi aset yang tak ternilai sebagai salah satu keunikan yang bisa di tawarkan oleh seniman lokal menuju persaingan global.

 Diluar kanvas dan batik pada pameran ini ada berapa karya yang memiliki keunikan sendiri. Ada relief gipsum karya M Yusuf dengan relief pemandangan desa nelayan di pinggir pantai. Drawing kritikan yang mengelitik tentang limbah batik dan korupsi karya Tecko, mengingatkan kita sering kali orang lupa bahwa drawing juga karya seni. Yang selama ini dianggap sebelah mata, padahal drawing sangat berpengaruh terhadap hasil akhir karya seni rupa.

Karya kakak beradik asal Kebulen menjadi centerpoint tersendiri, kejelian dan ketelatenan mereka berdua, M Yunus dan M Khoirul Umam pantas di apresiasi lebih, kenapa tidak keuletan mereka menjalin senti demi senti untuk membentuk seraut wajah para tokoh layak di acungi jempol. Hasil konfigurasi penempelan kain batik yang telah di potong kecil-kecil dan kecermatan menempatkan motif dan warna serta sketsa yang matang dan presisi menghasilkan karya tiga dimensi mirip dengan tokoh yang digambar, seperti wajah Gus Dur, SBY, dan Dr Basyir Ahmad.

Ger[A]kan 15 Januari menjadi berarti bagi peta seni rupa di Pekalongan, dari sini sudah terbaca pergerakan yang membanggakan, tinggal bagaimana mereka menjaga konsistensi dan tentu saja selalu memperbaiki kekurangan dan mau belajar. Dalam katalog pameran ini ada sambutan  Walikota Pekalongan dan dibuka oleh Wakil Walikota Pekalongan,  tentu saja merupakan bentuk keperdulian pemerintah daerah terhadap senirupa dan harapannya dukungan terhadap seni tidak berhenti disini saja.

Sudah saat senirupa Pekalongan menjadi salah satu aset penting pemda dalam mendorong akselerasi pertumbuhan ekonomi, lewat industri kreatif. Perlu di ciptakan pasar lukisan sebagai bentuk upaya meningkatkan kesejahteraan seniman dan menjadi produk unggulan bidang seni dan menciptakan lapangan kerja di bidang seni lewat creativepreneurship.